疑是仙子落凡尘的诗句
倾天仙子降落凡尘更惆怅诗歌
看见一颗心儿挂在蓝天上，
一团愁云围着心儿正飘荡。
天宫仙子正在烦闷和惆怅，
我跨风马快飞守侯她身旁。
春风前来梳理秀发三千丈，
花女摘下瓣儿涂粉嫩脸庞。
眉如春山象似一弯月儿亮，
杏子眼儿犹如西湖溢汪汪。
身穿五彩云霞做的裙衣裳，
常住天宫寂寞烦心玉容伤。
不顾仙身远赴凡尘去拜访，
弹着心弦降落人间要舞唱。
上穿霓虹衫儿艳丽媚开放，
杨柳绿裙卷动风帆起飞扬。
风卷衣裾犹如荷仙水面荡，
春洒雨露滚动梨树花瓣上。
薄如蝉翼云纱飘拂纷飞扬，
满身幽兰味儿然然散清香。
漫步轻摇香风悠悠汩流淌，
倾国倾城靓丽鲜花醉天堂。
肤如凝脂西施浣纱西湖旁，
貌似贵妃沐浴华清池媚妆。
体象飞燕飘飘欲仙九天上，
形似昭君瞬间靓彩金龙堂。
堪比日月星星难以放光芒，
阳神堰火熄明哀叹羞无光。
月仙撕块乌云遮盖脸面上，
星乱成粥喊爹叫娘浑身伤。
飘飘如云缓缓九霄舞天堂，
仙园一朵仙花人间放光芒。
倾天仙子下落凡尘巡人间，
不慎跌入泥垢遍地腥臭呛。
怀揣希望想来人间走一趟，
驱散心头乌云身心好舒爽。
谁知食物带毒水成腐臭缸，
疑难杂症正在侵袭人安康。
天仙子·蟾彩霜华夜不分唐诗
蟾彩霜华夜不分，天外鸿声枕上闻，绣衾香冷懒重薰。
人寂寂，叶纷纷，才睡依前梦见君。
赏析/鉴赏
这首词摹写一位独宿空房的少妇在夜阑人静之时思念远方亲人的百无聊赖的心情。词人所描写的时间、环境都非常集中，人物的情态、思绪也极为明晰，如同走进一幅有声、有色、有静、有动的画境。感受到它的氛围、情境以及人物的音容外貌和她内心的隐秘。
“蟾彩霜华夜不分”，起首一句便从时空两个方面勾勒出人物所处的具体情境。“窗前明月光，疑是地上霜”，在秋霜满地的夜间，皎洁的月光洒在银色的霜花之上，很难让人分清霜华和月光。女主人公定然是在这样一个月色如银的秋夜，耿耿难寐，她透过锦帷玉帐的缝隙，瞩望着窗外的月色秋霜，方产生了这种月光与霜花难分难辨的感触。
如果说首句是从视觉形象的角度刻画人物独宿空房的心态，那么次句“天外鸿声枕上闻”则是从听觉角度来描画女主人公深宵不寐的思绪：她怔怔地躺在床上，枕边传来了天外征鸿的声声雁唳：秋凉了，候鸟也知道振翅南归；而人呢，仍然飘泊在外，没有一点归来的音讯。此时此刻定然有一缕缕怨情缠绕着我们女主人公幽恨绵绵的灵台。词人这里不言鸿雁南飞，而是说鸿声从天外隐隐传到枕边，这就由远及近地从外景到内景勾勒出人物所处的具体环境和生活空间，并进一步限定诗篇所描绘的.规定情境：辗转反侧于绣床之上而耿耿难眠。从上述两句中，不仅看到了人物在内环境中的“立足点”，一如电影蒙太奇手法似的由远景——中景，而近景——特写，词人提供的不是一个静止的、而是流动变化的画面。
如果说开头二句从视觉与听觉的角度描写了环境氛围和人物的思绪心态，那么第三句“绣衾香冷懒重薰”则是从触觉与味觉角度进一步展现人物的情态和环境的细节：夜深寒重，绣衾香冷，表明女主人公独宿孤栖的难耐况味；香冷而又懒于重薰，表明她心境的落寞无绪。这里词人以“绣衾薰香”的富丽舒适反衬“独宿空房”的寂寞凄恻。
“人寂寂，叶纷纷，才睡依前梦见君。”在写法与内容上都和前文有明显的变化而又保持着意境的统一。前三句着力于意境的渲染烘托，后三句则纯为白描；前三句以景写情，暗写女主人公的辗转反侧，耿耿难眠，后三句明写她依稀入梦，仍萦绕着心中所思。“人寂寂，叶纷纷”二句以叶落纷纷的飒飒有声反衬夜深人静时万籁无声，更显出深夜的阒寂。“才睡依前梦见君”一句也饶有意味，它点出她刚刚入睡便见君依前一样来到梦中，这既写出女主人公盼望她的所爱仍如从前一样赤心不变，也写出她夜夜都是这样梦魂萦绕着她的所爱；或者是意味着她刚才就梦见了他，醒来再度入睡他又荡悠悠来到梦中。这里“依前”二字加得实在含义丰富，至少具有上述一箭三雕的作用。
浣溪沙·惆怅梦余山月斜_韦庄的词原文赏析及翻译
浣溪沙·惆怅梦余山月斜
唐代韦庄
惆怅梦余山月斜，孤灯照壁背窗纱。小楼高阁谢娘家。
暗想玉容何所似？一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞。
译文
梦醒了还留着梦中的惆怅，看到一轮山月低斜。孤灯将她的背影映在墙上，也投在窗上的碧纱。这里原本是小楼高阁，情人的家啊。
我心里暗暗寻找美妙章华来形容她那白皙的身体，是一枝春雪中凝冻的洁白梅花，她满身的香气就像是那天边簇拥的朝霞。
解释
惆怅：失意伤感。
背：暗，即灯光暗淡。
谢娘：唐代有名的妓女，本名谢秋娘，唐朝李德裕的小妾。谢娘家泛指青楼或恋人的居处。
簇朝霞：被灿烂的朝霞所笼罩。
赏析
这是一首“寄兴深微”的艳词。
上片写眼中所见的景象，是在梦醒后睡眼惺忪时见到的。它给人一种迷离恍惚、依稀隐约的审美感受。是现实中的生活，也是幻想中的追求；像是别有寄托，又像是纯粹抒情。词的上片，情景交融，浮现在人们眼前的画面是：一座高高的小楼，有个蒙着碧纱的小窗，反射出照在壁上的一线灯光，笼罩在朦胧的月色中。一个惆怅自怜的青年，正凝望着那反射出灯光的窗口，原来这就是绝代佳人“谢娘”的住房。“谢娘”，在韦庄的诗词中常用来指意中人，不过这首词中的“谢娘”，完全是词人心造的幻影，并不是现实生活中的某个佳人。只是词中抒情主人公看到那碧纱窗下，孤灯荧荧，便驰骋着丰富的想象，幻想出一个背灯斜坐、含情脉脉的深闺丽人来，反映了词人一种朦胧的理想和追求。寄托在若有若无之间，情趣在若隐若显之际。乍看起来，似乎只是寻常的艳语；细味之后，又觉得语言之外，还有一些值得咀嚼的东西。与词人同时期的张泌也有一首《浣溪沙》，跟这首词的意境很相似。词云：“独立寒阶望月华，露浓香泛小庭花，绣屏愁背一灯斜。云雨自从分散后，人间无路到仙家，但凭魂梦访天涯。”画面同样出现了楼和月，人和灯，梦和花，皆景中含情，深得风人之旨。然而一个是对往事的回忆，一个是对未来的追求；一个是写曾经热恋过的.对象，一个是写素未谋面的佳人；一个把重温旧好，寄托在梦魂的访问，一个是把朦胧的追求，付诸驰骋的想象。两相对照，张词写的只是爱情的纠葛，别离的愁绪；而韦词却在男女之外，别有兴寄，更加耐人寻味，更加富有深意。
下片抒情主人公继续展开想象的翅膀，对背灯坐在碧纱窗下的美人进行浪漫主义的描绘。把花的精神赋予美人，把美人的“玉容”写成花，使花成为美人的倩影，美人成为花的化身。一支生花的妙笔，出神入化，为花锡宠，为人争春，在艳语之中，寓比兴之意，确是大家笔墨。“一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞”，可见他理想中的美人，容貌像雪一样的洁白，梅一样的疏淡。衣裳像雾一般的飘逸，霞一般的鲜艳。词人把自己朦胧中的追求，写得如此高洁，如此淡雅，使人自然联想到“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”的爱国诗人屈原的自画像，其言外自有寄托，自有高致，绝不同于寻常的艳词。张炎说得好：“簸弄风月，陶写性情，词婉于诗”（《词源》）。读者若试拿韦庄这首词的下片，跟李白的“云想衣裳花想容”、“一枝被艳露凝香”（《清平调》），白居易的“芙蓉如面柳如眉”、“梨花一枝春带雨”（《长恨歌》），对照来看，既可以发现它们之间的继承关系，又可以寻绎出它们之间的“新变”轨迹。太白和乐天是以花柳来喻其貌，用“朝露凝香”和“梨花带雨”传其神，自然是千秋妙笔。然其意止于“以形写神”，“以景传情”，把杨妃的“天生丽质”形容得形神俱肖而已。至于韦词所描写的那个美人，则是雪里梅花，具有冰清玉洁的高尚情操；霞中仙子，具有超凡绝俗的潇洒风韵，象外有象，景外有景，作为物化于作品中的艺术形象，具有极大的启发性和诱发力，既能给人们以真实的感知，又能给人们以丰富的联想。以朦胧的美，含无穷的趣，正是它的艺术生命和灵魂之所在。月下观景，雨中看山，雾里赏花，隔帘望美人，往往能够引起人们更好的审美情趣，其奥秘就在于它以有限表无限，以实境带虚境，以朦胧代显露，能使人以丰富的想象补充具体的情景，从而取得了“韵外之致”、“味外之旨”的艺术效果。这也就是韦庄这首词所追求的审美趣味，所发出的艺术光辉。
